Feria Navideña Hospital Virgen del Carmen.

Hoy día se desarrolló la Feria Navideña Hospital Virgen del Carmen. Un evento en la ciudad de Zárate que ya cuenta su 4ta edición. Esta Feria es organizada Asociación Cooperadora y Amigas del Hospital a beneficio del Hospital Zonal de Agudos Virgen del Carmen.

La ciudad de Zárate tiene como patrona a la Virgen del Carmen, como muchas otras localidades, en el país y en el mundo. De hecho la parroquia principal, establecida en la plaza central de la ciudad, se llama Parroquia Nuestra Señora del Carmen.
Links con información elemental para posicionarse en el tema
Virgen del Carmen
http://es.wikipedia.org/wiki/Virgen_del_Carmen
Ciudad de Zárate
http://es.wikipedia.org/wiki/Z%C3%A1rate

Existe un libro Sobre la Salud y otras historias, de la Editorial De Los Cuatro Vientos, escrito por Silvia I. Baccino, Sergio D. Robles y María Luisa Sorolla. En este pequeño libro se ocupa gran parte de la historia del Hospital.
En las páginas 41/42 del mencionado libro dice textual
“En el año 2002 el Hospital fue incorporado a los programas de investigación de la Organización Mundial de la Salud y la Organización Panamericana de la Salud y, desde dicho año, participa de una investigación internacional sobre salud materna sostenida por la Fundación Bill Gates. 
En ese mismo año cuando, en consonancia con la gravísima crisis socioeconómica de entonces, el sistema de salud argentino sufriera la crisis más severa de su historia la Asociación Médica Argentina decidió destacar a los diez hospitales de nuestro país que mejor se desempeñaron en tal crucial situación; en función de ello el Hospital Virgen del Carmen y su director ejecutivo recibieron en ceremonia académica una distinción honorífica al haber sido incluidos en la mencionada categoría junto a otros diez establecimientos de diferentes puntos del país”.

La cita hace referencia a la peor crisis económica que sufrió el país, y dicho Hospital se defendió bastante bien para ser incluido entre los diez mejores del país.

Hoy, o más bien los últimos años, y con una situación económica favorable, al menos superior a la situación de la crisis, con respecto a aquél momento en el 2002 al año 2014 con una economía nacional mucho mejor, la situación del Hospital es peor.

Copio un enlace http://www.enlacecritico.com/destacados/situacion-del-hospital-virgen-del-carmen-que-opinan-los-concejales donde se critica la situación y se responsabiliza (al menos por parte de algunos vecinos y de algunos concejales) al Ejecutivo Provincial, el Hospital es Provincial y los recursos deben provenir de la gobernación dice un concejal. La gobernación actual está a cargo de Daniel Scioli, quien sabe, quizás tenga ocupaciones más importantes que atender.

En tanto, los vecinos juntan agujas y sueros para el Hospital.

Michael Moore, en su película Sicko donde critica el sistema de salud de EEUU, dice “Una sociedad debe medirse por como trata a sus enfermos”.

Continuando, al parecer, es la falta de recursos la que motiva la presente feria.

Con lo recaudado este año 2014 se llevará a cabo la obra de Reacondicionamiento de la Sala B del Hopital. En tanto al periódico local El Debate alguien informa “Son muchos los que colaboran y se suman a este evento solidario, que será para adquirir los Flunites para la sala de adultos”. Los flunites son equipos que van al respaldar de la cama para la administración de oxígeno y de otros fluidos.

La feria se realizó en la Plaza Smithfield (Smithfield era el frigorífico) ubicada en el barrio CAP. Comenzaba a las 11hs y se extendía hasta las 20hs “sin posibilidad de extenderse” según indica un diario local.
En la primera fotografía se puede observar la única cuadra que poseía puestos a ambos lados. La feria tenía centro (o casi) en la Plaza, rodeándola estaban ubicados los puestos, aunque también se extendían una cuadra más como se ve en la primer fotografía.
En la segunda fotografía se puede ver el centro de la plaza, estaba ocupado por muchas mesas y sillas, y el uno de los lados de la Plaza se encontraba un escenario en el cual estaban testeando el sonido a la par que habían puesto música.
Una de las organizadoras comentó, al diario El Debate, de la participación de “Las voces de la Alborada”, de un coro del Barrio Smithfield para cantar los villancicos y también la presencia la banda de Prefectura Argentina. 

La organización también contó con el apoyo de la  Sociedad de Fomento de Villa Smithfield y Barrio CAP.
Como se ve en las fotografías, la plaza está rodeada por frondosos árboles, que daban un mínimo resguardo al calor, fue un día de altas temperaturas. Allí concurrimos temprano, mi madre y yo, ni bien comenzaba la feria, llegamos a las 11hs, y ya había gente recorriendo, y para el resto de la jornada se esperaba la presencia de muchos visitantes motivados por el paseo o por la solidaridad.
Participaron alrededor de 120 feriantes cubriendo varios rubros, entre ellos tejidos, bordados, bijouterie, cajitas y otros trabajos en fibrofácil, vitrofusión, marroquinería, pintura, trabajo en maderas y otros varios más. También había venta de conservas artesanales y un puesto con libros referidos a la ciudad en el stand de la Asociación Amigos del Museo de Zárate. También participaban la Cruz Roja y los Boys Scouts, de los cuales se veían tres de sus integrantes.

En la feria también había un mercado de pulgas. Cuando llegamos, fuimos directo a dicho sector. Lo habían ubicado en la intersección de las calles San Martin y Pedro Martini. Había un cartel indicador, nunca lo vi, cuando repaso las fotografías, allí estaba, en el suelo debajo de una mesa medio inclinado. El cartel es lo de menos. El mercado de pulgas, se ubicaba bien, estaba unos pocos metros separado de los demás feriantes. Cuando llegamos a las 11hs puntual, ya  había gente que se había seleccionado algunas compras, así es, había gente que había llegado más temprano y se elegía sus compras con anticipación. No obstante había alrededor de cuatro mesas y una cantidad de artículos, algunos buenos, otros regulares y otros malos, pero la gente buscaba y se llevaba lo que era de su interés. Allí adquirimos algunos artículos, por gusto y otros por el hecho de colaborar. Las organizadoras que eran todas mujeres (Cooperadora y Amigas del Hospital) se la pasaban gritando “alguien para atender”, entonces quienes ya habían elegidos sus productos se acercaban y los contabilizaban y de allí a la cajera que cobraba.

En esta fotografía un perrito tomando algo de fresco en la sombra frente al agobiante calor. Es justo la esquina San Martin y Pedro Martini como puede verse en los carteles indicadores. Muchos verdes, muchos árboles. Detrás de ellos están las canchas de tenis. Pude notar que habían envuelto parcialmente los árboles con los colores blanco, verde claro y rojo. ¿Qué son esos colores? ¿Qué tiene en particular? En principio no lo sé. Nadie me lo dijo y tampoco puede encontrar el significado. Lo primero que me viene a la mente es que se trata de los colores de la bandera italiana, lo relaciones por el tema de la inmigración. Pero también puede deberse al Hospital, o a la Cooperadora o las Amigas del Hospital. O quien sabe, solo eran los colores elegidos por casualidad o con referencia a la cercanía de las fiestas o a algún uso con significado particular que desconozco. Los tres colores no reunían un patrón establecido, estaban colocados de manera indistinta en cada árbol, siempre juntos pero en diferente orden. Lo cierto es que todos los árboles estaban adornados con dichos colores.

En un sector de la plaza instalaron un pequeño pesebre con motivo de las fiestas navideñas. Había bastantes productos de adornos referidos a las fiestas. Justamente se llamó Feria Navideña. En algún momento se iba a hacer presente Papá Noel para que los más chicos le puedan pedir su regalo.
Llegadas las 12hs una señora tomo el micrófono y dio la bienvenida a todos, comentó de qué se trataba el evento y comunicó que la Feria había sido declarada de Interés Legislativo Municipal por el Consejo Deliberante de la Ciudad. No se ocupan del Hospital Público pero si se ocupan de declarar la Feria de Interés Legislativo Municipal, que no es nada nuevo, cada vez que hay una feria, hay una declaración de Interés Legislativo Municipal. Todas las ediciones anteriores de esta feria así fueron declaradas como así también otras ferias en otras ocasiones como por ejemplo la feria de productores artesanales comercio justo. ¿Y de que se trata esta declaración de los Honorables concejales? Se trata de una resolución breve, que generalmente es votada por unanimidad, en la que los Honorables dicen “apoyar fervientemente el evento y felicitar a las entidades organizadoras, instándolas a continuar en la tarea comunitaria en bien del prójimo”.
Quizás lo bueno de una declaración de este tenor sea la inclusión en el Calendario Cultural por el Departamento Ejecutivo de la Municipalidad de Zárate.

En la fotografía siguiente un vistoso cartel indicador instalado justo en la intersección de las calles 19 de Marzo y Pedro Martini. Primera indicación las Cajas, no sea que alguien quiera pagar y no encuentre el camino. Y luego se pueden ver Bebidas, Choripan y Tartas y Tortas. Efectivamente había un sector reservado para las comidas, se veía mucha variedad en lo que es pastelería.
Volviendo a los puestos de las artesanías, algunos de ellos tenían sus nombres y/o marcas y otros no. Y algunos de dichos nombres que ahora recuerdo son Amor a primera vista, El taller de Reina Rana, Ando y endo, Loquita linda, Luna de jazmín, Artezar, DeusFleur y Lirium.  

En esta foto, lo que parce ser una escena ambientada en una casa vieja con una chimenea y preparada para recibir las fiestas, posiblemente se trate de algunos de los eventos orientados a los niños, así como se ve estaba cuando pasamos, pero imagino que se habrá tratado de algún juego para niños, no lo sé.
A su lado puede verse otro árbol adornado, con el tricolor que mencioné antes, esta ven en forma de cintas. Pero que se se observa con detenimiento, uno de los colores se repite, no son tres cintitas, son cuatro. La pregunta que me hago es ¿de qué iba eso?

Finalmente, antes que nos retiremos, luego de pasar un buen rato recorriendo y después de adquirir algunos artículos con la finalidad colaborar, algún líquido para soportar la calor, en lo que se hizo poco más de hora y media, tomé la última foto a un viejo árbol con una cartel motivador que tenía pegado y el mismo decía “Gracias por cuidar”.

Voy a utilizar esta frase “Gracias por cuidar” que pegaron en el árbol, justamente para concluir y cerrar este mensaje.






Links. (Consultados en Diciembre 2014):
http://www.diariolavozdezarate.com/2014/12/12/la-feria-navidena-manana-en-el-barrio-smithfield/
http://www.eldebate.com.ar/n/espera-una-feria-navidena-crecida-y-mas-participativa-que-la-2013
http://www.enlacecritico.com/destacados/4ta-feria-navidena-a-beneficio-de-la-asociacion-cooperadora-del-hospital-virgen-del-carmen
http://www.deuxfleurs.com.ar/feria-navidena-hospital-virgen-del-carmen-diciembre-2014/

Feria Internacional de Artesanías.

Desde el día 3 de diciembre hasta el día 8 de diciembre del corriente año se llevó a cabo en el predio de Exposiciones de La Rural, la Feria Internacional de Artesanías. Allí concurrimos mi esposa y yo. Iba con la desilusión de la última concurrencia allí mismo a una Feria de la cual ya comenté.

Llegamos faltando 5 minutos para la hora de apertura, y ya había formada una extensa fila. Fue lo único malo de la Feria, realmente bastante incómodo y desorganizado, dos filas, una para boletería y una para ingreso, la gente se mezclaba, se separaba para guardarse el lugar, falta de organización para el ingreso, podrían haber abierto el sacar entradas 15 minutos antes, y se evitaba todo ese malestar. Una vez que llegó el horario de apertura, se demoraron unos 10 minutos en permitir el ingreso, estos 10 minutos de demora, que parecen poco pero eran mucho para los que esperaban y ya se sentía el malestar en la gente.

Una vez que habilitaron el ingreso, ya todo cambió. El ingreso fue rápido. Y había mucha gente esperando entrar. La inmensa mayoría de la gente se iba para uno de los lados, para realizar el recorrido de lado a lado, nosotros ingresamos directamente por el centro, donde se encontraba el sector de los tejidos que estaba bastante tranquilo y se podía recorrer bien. Había mucha variedad de tejidos, a Dos Agujas, a Crochet, no vi ninguno en Punto Cruz, luego una señora con un tejido novedoso llamado Encaje de Bolillo, para mí era desconocido, la señora nos comentó que dicho tejido provenía de la zona que actualmente sería el Benelux (más precisamente Bélgica y Holanda), bordados de distintos tipos, carpetas, indumentaria variada, adornos, amigurumis, toallas tejidas y bordadas, tejidos en Telar, entre muchas otras cosas más.

No solo se vendían los tejidos, sino que algunos stand también vendían los instrumentos para realizar los tejidos, desde pequeños hasta medianos telares, agujas, mayormente de madera, y también algunas máquinas relacionadas con el tejido, cada una con una función diferente. Por ejemplo, algunas de dichas máquinas se puede observar en las fotografías, el señor que las vendía, imagino que sería también quien las fabricaba, realizaba una demostración si a alguien le interesaba. Y es así que una señora se mostró interesada en conocer el funcionamiento de una que no aparece en la fotografía, este señor preparaba la máquina, invitaba a sentar a la persona a su lado para darle la explicación, y todos los demás mirábamos desde fuera del stand, explicaba como conectar todo y comenzaba la labor, mediante un pedal y la ayuda de sus manos iba realizando la demostración de uso.

La feria estaba dividida en diferentes secciones, así como estaba el sector tejidos, también estaban el sector cartapesta, juguetes, cueros, joyería, metal, madera, cerámica, mimbre, muñecos y muchos más. Luego un sector donde se agrupaban delegaciones provinciales, y otro sector donde se encontraban productos artesanales comestibles.

Cada puesto de la feria estaba adornado como mejor le parecía al feriante, así que se veía de todo, desde puestos casi pelados, otros con banderas argentinas, otros tapados con telas, otros que estaban totalmente cubiertos por los objetos en venta, algunos artesanos cruzaban hilos de lado a lado de manera de poder colgar más productos. En la fotografía se ve uno que me pareció original, la artesana realizaba trabajos en papel que no se alcanzan a ver dado que estaban en la mesa, y su puesto lo empapeló todo con hojas de una guía telefónica. Y luego en uno de sus lados realizó un dibujo con tinta negra que contrasta con el blanco de las hojas de guías.

Había un sector todo para las delegaciones de las provincias, pero lamentablemente no estaban todas, se notaban las ausencias, las que sí estaban era Mendoza, Catamarca, Córdoba, Jujuy, Río Negro, Salta, Santiago del Estero y la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Las pocas provincias que había representadas tenían los mejores puestos, muchos más grandes que los stand comunes, mucho mejor armados y con muchos más colores.
Y la verdad que todas se destacaban, en la fotografía pueden verse dos tejedoras en talar en el puesto de la provincia de Catamarca. Según comentaron, un trabajo como el que están realizando podía llevarles entre semanas y meses. Por ejemplo el puesto de la provincia de Catamarca tenía muchas alfombras artesanales.
También había puestos en representación de otros países, como Perú que ofrecía pinturas con motivos incaicos, México que ofrecía variedad de artesanías e incluso música, Bolivia que ofrecía instrumentos musicales, y otros países más de otros continentes.

Muchos de los stand exhibían una certificado que indicaba “primer puesto en categoría …” , al parecer en concursos entre los mismos artesanos dentro del género al que pertenecía su tipo de artesanía. Desconozco cuando se realizaron dichos concursos. En la fotografía se puede apreciar uno de ellos.
En la misma fotografía se pueden ver artesanías del Noroeste argentino, pareciera ser la zona de Jujuy. Algunas de dichas artesanías representan costumbre propias de los lugareños de allá, si uno no recibe una explicación, puede que no las entienda. Por ejemplo en una de ellas, una mujer está amamantando un niño y lo tiene hacia atrás por debajo del brazo, esto hace alusión a una práctica en la creencia que cura un mal de exceso de leche en los pechos. En otra de las artesanías una mujer le corta una trenza en el cabello a otra mujer que está sentada y tiene todos billetes pegados en el cuerpo ¿Qué significa eso? Se trata del corte de “cimbas”, cimba hace alusión a la palabra de origen quechua simpa, que justamente significa trenza, cuando un niño nace, le dejan crecer el cabello hasta cierto momento en que deciden hacer el corte de cimbas, llegan quienes desean participar y hacen regalos que puede ser dinero a quien van a cortar las cimbas, a cambio se llevan de recuerdo la trenza recortada de su cabello. Y todo esto está representado en las figuras artesanales, así como muchas otras.

Para concluir, debo decir que la feria estuvo muy buena, los precios variaban de moderado a caro y había una variedad importante de productos. Dejo la foto final de un stand perteneciente a una artista que realizaba coloridos cuadros todos en maderas.

Viaje a San Justo.

Con motivo de un viaje que debíamos realizar a la localidad de San Justo, el día de ayer concurrimos mi compañera y yo a la parada de colectivo que nos iba a llevar allá. Desde una de las esquinas de Plaza Miserere, parten los colectivos de la línea 88. Era ya la tardecita, con un calor insoportable, un día pesadísimo. Llegamos a la parada, y vemos una fila de espera que partía desde del primer colectivo 88 que estaba estacionado, llegamos al final y consulto al último de la fila, una señora que me responde “No, este va por ruta”, tenés que tomar el otro. Nunca supe que significa “va por ruta”, lo cierto es que debíamos acercarnos “al otro”. El otro se trataba un micro que se encontraba estacionado justo detrás, unos metros más allá. Con otra fila de espera pero de menor extensión. Los pasajeros ya estaban ascendiendo, así que decidimos esperar, al siguiente. Buena elección. Estos micro se llenan, no poseen aire acondicionado, y el que no consigue asiento va apretujado como puede, es un viaje extenso, extenso en el sentido de cansador, dura poco más de una hora, una hora y veinte, una hora y media, también depende mucho del tráfico, en horarios picos el trayecto se realiza a menor velocidad a causa del mayor tráfico, por lo que el tiempo de demora en llegar es mayor.
A los 15 minutos partió el micro siguiente. Convenientemente sentados al fondo, podíamos ver como algunas personas no aguantaban y se sentaban en los escalones de la puerta trasera, que durante todo el trayecto se mantuvo cerrada.
Otros pasajeros, soportaban el calor con lo que podían, desde agua para hidratarse hasta abanicos para minimamente refrescarse echándose viento.
La línea 88 posee alrededor de entre 14 y 22 ramales. Pero en lo que hace en la “primer etapa”, lo que sería Capital Federal, hay dos recorridos, algunos ramales van por Rivadavia y otros van por Alberdi. Nosotros tomamos el que va por Av. Rivadavia. Viste desde arriba, el recorrido es sencillo, una L gigante.

Durante el recorrido, todo derecho por Av. Rivadavia, no se puede ver mucho, una par de conocidas plazas, alguna iglesia, motivos que dejaré para comentar en otra ocasión. El recorrido cruza por varios barrios de la Capital Federal. Desde el micro se alcanza a ver una pequeña plazoleta triangular, un monumento en ella.
Se trata de la Plazoleta Vicente Bellini, denominada así en honor a un compositor de óperas. La Plazoleta se encuentra rodeada por las calles Medina, White y la  Av. Rivadavia. Y en ella se puede ver una escultura. Se trata de la obra La Cautiva del escultor Santiago José Chierico (1891-1974). Obra realizada en bronce y emplazada en 1939.
El recorrido del 88 continúa, cruza el límite en la Av. General Paz. Ingresa a Ciudadela y sigue siempre por Av. Rivadavia, que va paralela a las Av. Maipú primero y Av. Gabriel Ardonio después. Hasta que llega al cruce con Av. de Mayo, allí gira a la izquierda y continúa todo derecho por dicha Avenida. Ya estamos por Ramos Mejía. Finalmente nos bajamos en el cruz con Av. Presidente Perón. Ya en San Justo, allí mismo está la UNLAM (Universidad Nacional de la Matanza).

En la fotografía se puede ver desde dentro hacia afuera, en primer plano la conocida como “la fuente”, un conjunto de piedras apilados que conforman una fuente por donde suele caer un poquito de agua. Metros más atrás el mástil con la bandera nacional, y en el fondo se alcanza a ver la entrada a la Universidad, con sus columnas y por encima la inscripción en letras grandes y visibles. De noche, el sector de las letras se ilumina en color verde, el color de la Universidad.

En la foto que sigue, se puede ver una obra de arte, emplazada a poco de ingresar a la universidad. Desconozco el nombre de la obra ni en que está realizada, ni con motivo de, y no encontré tampoco nada como para mencionarlo.
Solo la foto que se puede apreciar. Se alcanza a ver con claridad la figura de un todo, pero no más de eso ni que significado tiene o le dio su autor.
Una vez realizadas las diligencias de rigor, para el regreso, ahí mismo cruzando la calle, subimos al colectivo línea 174. Este micro nos llevó directo a Liniers, donde realizamos otra combinación de línea.

En el recorrido, viniendo por Ramos Mejía, el colectivo pasó por la intersección de las calles Paso y Gral Julio Argentino Roca. En dicha esquina, este pequeño y simple monumento en ladrillo con cantero para flores en la parte inferior y que contiene una Virgen. No llegué a ver de cual se trataba pero porla fotografía tomada de Google Street View, parece ser la Virgen de la Medalla Milagrosa. El mismo posee una placa pero no se llega a leer. Lo que me pareció extraño es la ubicación, en plena vereda, no hay nada a la vista que de un indicio de porque razón lo emplazaron allí. Uno solo lo ve desde el colectivo.

Regresando, habiendo pasado nuevamente por Ciudadela y una vez que el micro ingresa a Capital Federal, ya en el barrio porteño de Liniers, lo último que se ve es otro pequeño monumento religioso, en un pequeño triángulo justo en la intersección de las dos Avenidas, Gral Paz y Rivadavia, de un lado se puede ver las figuras de la Virgen María Nuestra Señora de Luján y al lado la figura de San Cayetano, cuya iglesia se encuentra allí a pocas cuadras.
En el último rinconcito, a un lado, se levanta un mástil con la bandera nacional.

Del lado opuesto, el mismo monumento está pintado con las mismas figuras y en el medio de ambas, la figura de Cristo.

Al lado, pueden verse tres bancos, un lugar un poco extraño (lo digo por la incesante circulación de vehículos) para uno ir a sentarse allí, pero ahí están.

Y fin del recorrido.

El Hombre del Traje Blanco.

El Hombre Del Traje Blanco - 1951 - Alexander Mackendrick

El Hombre del Traje Blanco, es una película inglesa del año 1951, dirigida por Alexander Mackendrick. Realizada en blanco y negro, está catalogada como comedia de ciencia ficción. Lo de ciencia ficción viene a causa del traje, el traje imposible de existir en ese tiempo (incluso hoy día), pero hasta allí llega la ciencia ficción del film y no más que eso. Luego la comedia, si bien es una comedia, es inglesa, es humor inglés, muy pocas partes son para reír a carcajadas, más bien se lleva sonrisas irónicas, o inteligentes o ligeras. Algunos pasajes ni siquiera llegan a causar gracia y uno los pasa por alto. Sintéticamente, un empleado que no ocupa el puesto que merece por su título universitario, inventa un traje que no se arruina, no se mancha, brilla de noche, y funciona como aislante, cualidades que ningún otro traje tiene. Esta situación incomoda a los dueños de las empresas textiles y los obreros también, porque la existencia de este tipo de traje único pone en peligro la existencia de su negocio. Así que mientras el creador quiere patentar y explotar su creación, se encuentra con la oposición todos a su alrededor que no quieren permitirlo. Así se desarrolla la trama. Esta idea innovadora el valió una Nominación a los Premios Oscar en 1952 al Mejor Guión. Y en 1951 fue Nominada a los Premios BAFTA como Mejor Película y Mejor Film Británico.

En el trasfondo de la película está la relación ciencia y sociedad, las repercusiones que se producción en la sociedad por causa de los avances tecnológicos. Y esto se puede aplicar con mucha fuerza hoy día, por ejemplo, con el tema de la informática o de la genética. El guion no pierde fuerza a pesar de haber transcurridos más de cincuenta años desde su producción.
Lo de traje blanco viene a cuanta que el traje que inventa es color blanco, y tiene sentido porque brilla en la oscuridad, imagino que es lo que lo hace interesante y contrastante. Amén que también podría estar relacionado con el tema textil, es muy común relacionar lo textil con lo blanco, sobre todo por el algodón.
La cuestión de la industria textil, tampoco creo que sea azarosa, se trata de una película inglesa, y hay que recordar que la Revolución Industrial comenzó en Inglaterra y ni más ni menos que con la Industria Textil, tampoco se trata de hacer un estudio histórico y la situaciones del campesinado y todo lo demás que se puede encontrar en los libros de historia, pero sí mencionar la relación con la industrialización textil, los tejidos y los hilados, que dan el gran salto con la invención de la lanzadera volante.
Pero la película no se queda con eso nada más, sino que muestra diferentes estamentos sociales por llamarlos de alguna manera, desde los dueños y propietarios de las máquinas y las fábricas, la idea del manejo de la industria en el mercado, hasta los obreros y la organización sindical, por supuesto que bastante superficial, muy por encima, y en tono cómico, pero no deja de mostrar esos aspectos. Y en el medio de todo esto un lucha de intereses de cada una de las partes. Incluso se da a entender la importancia de los medios de comunicación, toda vez que el creador de la prenda pretende acceder a ellos.
En la película vemos casi toda la caracterización de lo que representó la Revolución Industrial, fábricas, humo, producción en masa, trenes, obreros, operarios, propietarios, ricos, pobres, conocimiento, química, máquinas, innovación, conflicto, problemas, etc…

El personaje principal está interpretado por el reconocido actor cómico británico Alec Guinnes. 
Si bien, casi ni aparece en los créditos, en las muchas reseñas del film, que se encuentran en la web, un personaje secundario es Berta, interpretada por Vida Hope, una actriz británica, que en la base de datos fílmicos IMDB, como curiosidad, caracterizan sus papeles, a menudo como de proletaria alegre. Efectivamente, en esta película El Hombre del Traje Blanco, me pareció muy bueno su papel, bien logrado, hace de operaria en una fábrica textil, al mismo tiempo con injerencias en el sindicato, algo rebelde en reclamar por los intereses de los obreros, pero además representa la figura femenina en el trabajo fabril, y hay que tener en cuenta que solo seis años antes había finalizado la Segunda Guerra Mundial, y las industrias, habían requerido el trabajo de mujeres, y la mayor mezcla de hombres y mujeres en cuanto a trabajo en igualdad de condiciones (o al menos, acercarse a una igualdad) que se dio hasta que finalizó la guerra, se dio en las fábricas.

La película presenta muchos gag, y deja varias interpretaciones, creo yo, buscadas adrede, que hay que dan para leerlas de distintas maneras, solo como algo divertido o como algo que pretende dejar un mensaje. Por ejemplo, el hecho de que el traje sea blanco y brille, en la noche se presenta el contraste y rodeado de oscuridad “lo único” que brilla es él, el genio despistado. Otro caso, es cuando siendo perseguido queda encerrado en una habitación, y toma dos pedazos de madera de no se qué, lo que encontró al paso, por ejemplo una silla rota, y los utiliza a modo de escudo y de espada “para defenderse”, pero al mismo tiempo presenta la “improvisación” y también se presenta, a pesar de los infortunios, como un “caballero” que continúa luchando por su creación. Y así muchos más gags, un anciano en el rol de jefe de los empresarios al que todos acudían cuando se suscitaba un problema grave, una niña que con su ingenuidad ayuda al inventor y desvía a los perseguidores, un inquilino encerrado en su propia habitación, una serie de explosiones en la búsqueda de la mejor textil (uno podría ver las explosiones en el primer guerra mundial, las trincheras, los avances en las armas químicas), y muchas más, el director introduce críticas en muchos pasajes.
Presenta una conclusión armonizadoras entre los sujetos característicos donde siempre (o casi) se generan los conflictos en detrimento de la tecnología, algo así como ver la cuestión humana, ocupen el rol que ocupen, por encima de los avances técnicos por más buenos que fueren.
Una película interesante para ver.


Links a la ficha de la película en los sitios IMDB y FilmAffinity
http://www.imdb.com/title/tt0044876/
http://www.filmaffinity.com/es/film859166.html

Feria COAS de las Naciones.

Durante la semana del 22 al 30 de noviembre de 2014 se llevó a cabo la Feria COAS de las Naciones en el Pabellón Azul de La Rural. A insistencia mía, concurrimos con mi esposa a visitarla. Ya hace muchos años, en una ocasión, había concurrido a una “Feria de las Naciones” y tenía un buen recuerdo, y me pareció que podía resultar interesante visitarla.

La feria fue organizada por COAS, ¿qué es COAS? Cooperadora de Acción Social. Se trata de una asociación civil que se ocupa de generar ayuda a los Hospitales Públicos. Uno puede conocer más visitando su webpage http://www.coas.org.ar/

La Entrada General costaba 60 pesos. Si lo miro por lo que fue la feria, es un pérdida de dinero que no valía la pena pagarlos. Si lo miro por lo que dice el ticket de la entrada “A total beneficio de los Hospitales Públicos”, entonces no me duele pagar los 60 pesos y en definitiva van a estar bien gastados/pagados.

La feria abría a las 14hs y se extendías hasta las 21hs, los fines de semana abría las 13hs. Nosotros concurrimos a eso de las 17hs y había bastante gente. Las boleterías, pequeños habitáculos portátiles, eran cuatro, dos para pagos con tarjetas y dos para pagos en efectivo. Los pagos con tarjetas concentraban la mayor parte de la gente que ingresaba por lo que la fila era más extensa.

Había varios carteles promocionado la feria, también había afiches, y otros tipos de publicidad como unas telas con las que envolvieron los árboles de los alrededores. El cartel de la fotografía se encontraba justo por encima de la entrada. Si uno lo ve, el logo se forma de un corazón cuyo contorno es una continuación de banderas con banderas y así podemos identificar las banderas de Chile, Alemania, Suiza, Brasil, Holanda, Australia, Pakistán, Reino Unido, Bélgica, EEUU, Francia, China, Venezuela.
En la misma página web de COAS dice textual “La Feria, como ya es tradicional, presenta una nómina de países participantes con lo mejor de sus respectivas producciones comerciales, artesanales y culturales: Alemania, China, España, Gran Bretaña, India, Italia, Vietnam, entre otros.”
Al parecer equiparan Nación con País, a mi modo de ver, existen muchas más naciones que países, dichas naciones (o grupos nacionales) de una u otra manera están incluidos dentro de determinados países y por la razón que fuere no han alcanzado una independencia.
Sea como fueren, en el mundo hay alrededor de 200 países reconocidos como tal, y si contabilizamos las naciones, la lista se vuelve más extensa.
Es lógico que la feria no iba a concentrar stand de todas y cada una de las naciones existentes, pero al menos esperaba encontrar, como número extenso 20 naciones, si me guío por el logo con las banderas, alrededor de 13 o 14, y si sigo lo publicado en la web page unas 7 naciones, al menos 7 y los stand argentinos.
La verdad que luego de recorrerla toda no encontramos prácticamente nada, un stand de productos característicos chinos y uno o dos de productos característicos árabes, y luego nada más. ¿Dónde estaban las demás Naciones? Simplemente no estaban, desilusionante.

Apenas uno ingresaba se encontraba con un puesto de salud del gobierno de la Ciudad donde tomaban la presión a quienes querían, solamente había adultos mayores.
Luego varios box que contenían productos de bazar, calzados, carteras, etc… todos con la leyenda Free Shop, o 4x3, o 3x2, etc… la gente hacía largas filas de espera para ingresar, llegaban a dar casi toda la vuelta al box.
Luego muchos stand de marcas conocidas y no tan conocidas de indumentaria, casi todo era textil y marroquinería, zapatos y carteras, bien podría haberse llamado Feria de Indumentaria que no engañaba.
Algunos stands regionales argentinos, por ejemplo de las provincias de Salta y Santiago del Estero, y de algunas localidades de la provincia de Córdoba entre las que recuerdo haber visto.
Un solo stand con libros que vendían a 75 pesos y en las librerías de Av. Corrientes se consiguen por 50 pesos.
Lo mismo con mucha de la ropa en venta, algunas prendas que se consiguen a 90 pesos en locales sobre Av. Santa Fe, allí en la feria las ofrecían a 199 pesos.
Podría seguir con otros productos que pude ubicar fácilmente su procedencia o los lugares donde los venden a mucho menor precio. Una desproporción.
Además que se trataba de toda indumentaria muy común y corriente, al ser llamada “Feria de las Naciones”, imaginaba que se podían encontrar productos y/o indumentaria que nos sea ajena, propia de otros países, pero no fue así, cuanto más se recorría, más se caía en lugares comunes.
A la gente parecía no importarle nada, se veía como compraban y bastante, muchos portaban bolsas con sus productos.
Un señor, en un stand de bazar argentino, consultaba por el precio elevado de un cuchillo, y el vendedor le decía “pero es importado de Alemania”. Con este criterio, cualquier feria se la puede catalogar “de las Naciones”, está lleno de productos importados, en algunos momentos históricos los hay más y en otros los hay menos, pero desde que existe el comercio existen importaciones/exportaciones, en su defecto hubiesen aggiornado un local con todos productos procedente de determinado país, pero ni eso.
Luego todo un sector de productos alimenticios, y se repite lo mismo, en su inmensa mayoría todos productos nacionales, embutidos, quesos, mermeladas, aceites, frutos secos, etc… Se me hace que son los mismos stands que participan de la Exposición Rural, luego Caminos y Sabores, ahora Feria de las Naciones, y el día de mañana la Feria de Artesanías, lo que quiero decir que no vi stand de comidas propias de otras naciones. ¿Está mal que así sea? En parte sí y en parte no, que propongan productos nacionales argentinos me parece muy bien, pero ¿y el resto de las naciones? Nada, no había nada. Eso está mal, si hablan y venden la feria como “de las naciones”, propongan algo de otras naciones. Pero no fue así.

A la entrada de la feria, había instalado un escenario. Quizás hay sido lo mejor de la misma desde mi punto de vista. Ofrecían danzas, unas pocas sillas y la mayoría de la gente de parado, tanto los que ingresaban y los que salían. Y se encontraba por fuera de la feria. En el momento que pasamos nosotros, estaban realizando danzas árabes, pudimos ver tres danzas, entre ellas un grupo de seis bailarinas, y luego una sola que bailaba en forma individual. Al lado nuestro, había una mujer con una chiquita, y la niña le dice “pero si es la profesora la que está bailando”.
Desconozco su había un programa con eventos, si hubo variedad de danzas, o si solo se trataba de danzas árabes.

Conclusión, esta feria dejó mucho que desear, reconforta saber el hecho que el dinero recaudado de las entradas va a ser destinado en artefactos para Hospitales Públicos, en definitiva hay gente que se va a beneficiar de los mismos para con su salud. Pero el recorrido de la misma y lo ofrecido en ella resultó una desilusión.

... o la verdadera antigüedad...

Por una u otra razón, me llegaron algunos textos sobre la “situación mapuche”, pero sentía esa necesidad de conocer un poco más, me parecían insuficiente, incluso me daban la sensación que los textos que leí solamente se avocaban al tema desde una sola mirada, justamente la mirada mapuche.
Hay algo de información en la web Wikipedia en el siguiente link http://es.wikipedia.org/wiki/Pueblo_mapuche
La cuestión es compleja, a efectos del mensaje del blog, voy a reducir el tema drásticamente a dos puntos: como pueblo originario y como reclamo de tierras.
La pregunta es ¿son un pueblo “originario” de algún lugar de lo que comprende el actual territorio argentino?, los textos que leí obvian la cuestión y se centran a hablar del “genocidio” como consecuencia de la Campaña al Desierto o bien como masacre de Estado, en definitiva categorías teóricas de estudio. Incluso dichas categorías o terminologías tienen sus vaivenes, porque no están suficientemente determinadas, y hay muchas divergencias, tanto en el ámbito jurídico como en el ámbito de las ciencias sociales.
La otra cuestión es el reclamo de tierras, ¿corresponde o no corresponde? ¿por qué a los mapuches sí y a otras etnias no? etc… y varios cuestionamientos del estilo.
No voy a ahondar en la materia, porque me excede y porque no es motivo para este blog, pero sí lo siguiente.
Están los detractores, aquellas personas que cuestionan esos dos puntos, al menos uno, el principal, diciendo que los mapuches no son originarios de Argentina (como sí lo son, o fueron, otras etnias, como por ejemplo los tehuelches) sino que se establecieron en el territorio a posterior, sometiendo a otras etnias que ya lo habitaban. Esto de por sí, ya tira abajo, o dificulta el sustento del reclamo por tierras.

Un paleontólogo, arqueólogo, historiador, escritor y docente argentino de nombre Rodolfo Casamiquela (1932-2008) http://es.wikipedia.org/wiki/Rodolfo_Casamiquela escribió un libro titulado “Rodolfo Casamiquela , “racista-antimapuche”… o la verdadera antigüedad de los mapuches en la Argentina”.

Es autor de más de veinte libros y alrededor de 400 artículos de investigación, este libro en particular, breve, conciso y preciso, de 80 páginas, al parecer es una respuesta sensata, por medio del debate y de la ciencia, a una agresión en la modalidad escrache que el autor sufrió por medio de individuos que realizaron un “piquete” durante una charla en una Universidad en el año 2005, una manera violenta de manifestarse por parte de estas personas.

En una entrevista, Casamiquela contesta variadas preguntas con referencia al tema, muy interesante leerlas, y señala que estas agrepaciones mapuches, son esencialmente políticas, los mapuches en Argentina, solo tiene 100, no son originarios, y su reclamo es por tierras y nada más.  La entrevista se puede leer en este blog http://losmatuastos.blogspot.com.ar/2012/09/casamiquela-los-mapuches-son-chilenos.html

Existe un blog, que se dedica a reunir y publicar material de este autor, el mismo es http://casamiquelablog.blogspot.com.ar/ con mucho material para leer.


Otros links interesantes para acercarse al tema de los mapuches y su reclamo por tierras

¿Quiénes son los mapuches? - Por Rolando Hanglin - Para LA NACION
http://www.lanacion.com.ar/1727466-historia-mapuche

Los argumentos que invalidan el reclamo territorial de los mapuches.
http://www.lanacion.com.ar/1187505-los-argumentos-que-invalidan-el-reclamo-territorial-de-los-mapuches

El mito mapuche - Por Hugo Martínez Viademonte
http://www.rionegro.com.ar/diario/rn/nota.aspx?idart=703689&idcat=10101&tipo=2

La Patagonia, Chile, Los Mapuches y la soberanía Argentina.
http://lagazeta.com.ar/patagonia-1878.htm#.Usq1gGPBsPE.facebook

Casamiquela "Los Mapuches Son Chilenos" - Nota de Estela Jorquera.
http://losmatuastos.blogspot.com.ar/2012/09/casamiquela-los-mapuches-son-chilenos.html

http://elcaminodenuestrospobladores.blogspot.com.ar/2012/09/los-tehuelches-esa-otra-historia.html

Flor de Ceibo.

22 de Noviembre Día de la Flor Nacional "El Ceibo"

La flor de ceibo, también denominada seibo, seíbo o bucaré, fue declarada flor nacional argentina por Decreto del Poder Ejecutivo de la Nación Nº 138474/42 (23 de diciembre de 1942).

Es un árbol originario de América, especialmente de Argentina (zona del litoral), Uruguay (donde también es flor nacional), Brasil y Paraguay. Crece en las riberas del Paraná y del Río de la Plata, pero también se lo puede hallar en zonas cercanas a ríos, lagos y zonas pantanosas. Pertenece a la familia de las leguminosas. No es un árbol muy alto y tiene un follaje caduco de intenso color verde. Sus flores son grandes y de un rojo carmín. Su tronco es retorcido. Sus raíces son sólidas y se afirman al suelo contrarrestando la erosión que provocan las aguas. Su madera, blanca amarillenta y muy blanda, se utiliza para fabricar
algunos artículos de peso reducido. Sus flores se utilizan para teñir telas.

La Leyenda de la Flor de Ceibo.

Según cuenta la leyenda la flor del ceibo nació cuando Anahí fue condenada a morir en la hoguera, después de un cruento combate entre su tribu
y los guaraníes.

Por entre los árboles de la selva nativa corría Anahí. Conocía todos los rincones de la espesura, todos los pájaros que la poblaban, todas las flores. Amaba con
pasión aquel suelo feraz, silvestre, que bañaban las aguas oscuras del río barroso. Y Anahí cantaba feliz en sus bosques, con una voz dulcísima, en tanto
callaban los pájaros para escucharla. Subía al cielo la voz de la indiecita, y el rumor del río que iba a perderse en las islas hasta desembocar en el ancho
estuario, la acompañaba. Nadie recordaba entonces que Anahí tenía un rostro poco agraciado, tanta era la belleza de su canto.

Pero un día resonó en la selva un rumor más violento que el del río, más poderoso que el de las cataratas que allá hacia el norte estremecían el aire. Retumbó en la espesura el ruido de las armas y hombres extraños de piel blanca  remontaron las aguas y se internaron en la selva. La tribu de Anahí se defendió contra los invasores. Ella, junto a los suyos, luchó contra el más bravo.

Nadie hubiera sospechado tanta fiereza en su cuerpecito moreno, tan pequeño. Vio caer a sus seres queridos y esto le dio fuerzas para seguir luchando, para tratar de impedir que aquellos extranjeros se adueñaran de su selva, de sus pájaros, de su río.

Un día, en el momento en que Anahí se disponía a volver a su refugio, fue apresada por dos soldados enemigos. Inútiles fueron sus esfuerzos por librarse
aunque era ágil. La llevaron al campamento y la ataron a un poste, para impedir que huyera. Pero Anahí, con maña natural, rompió sus ligaduras, y valiéndose de la oscuridad de la noche, logró dar muerte al centinela. Después intentó buscar un escondite entre sus árboles amados, pero no pudo llegar muy lejos. Sus enemigos la persiguieron y la pequeña Anahí volvió a caer en sus manos.

La juzgaron con severidad: Anahí, culpable de haber matado a un soldado, debía morir en la hoguera. Y la sentencia se cumplió. La indiecita fue atada a un
árbol de anchas hojas y a sus pies apilaron leña, a la que dieron fuego. las llamas subieron rápidamente envolviendo el tronco del árbol y el frágil cuerpo de Anahí, que pareció también una roja llamarada.

Ante el asombro de los que contemplaban la escena, Anahí comenzó de pronto a cantar. Era como una invocación a su selva, a su tierra, a la que entregaba
su corazón antes de morir. Su voz dulcísima estremeció a la noche, y la luz del nuevo día pareció responder a su llamado.

Con los primeros rayos del sol, se apagaron las llamas que envolvían Anahí. Entonces, los rudos soldados que la habían sentenciado quedaron mudos y paralizados. El cuerpo moreno de la indiecita se había transformado en
un manojo de flores, rojas como las llamas que la envolvieron, hermosas como no había sido nunca la pequeña, maravillosas como su corazón apasionadamente
enamorado de su tierra, adornando el árbol que la había sostenido.

Así nació el ceibo, la rara flor encarnada que ilumina los bosques de la mesopotamia argentina. La flor del ceibo que encarna el alma pura y altiva de una raza que ya no existe.

Fue declarada Flor Nacional Argentina, por Decreto N°138.974 del 2 de diciembre de 1942. Su color rojo escarlata es el símbolo de la fecundidad de nuestro país.

http://www.caletao.com.ar/pol/simb/arg/fnacarg.htm
http://www.soloargentina.com/sobreargentina/simbolospatrios/
http://www.cbelo.org.br/simbolos_nacionales.htm (2006)

Decreto del Poder Ejecutivo de la Nación Nº 138474/42

La flor del Seibo o "Erythrina crista-galli" (también llamada Ceibo, Ceibo Macho, Chopo o Suinandí) ha sido declarada flor nacional. 

La resolución del Gobierno aprobó lo actuado por una comisión especial designada, la que en un informe, que en su oportunidad se diera a conocer, aconsejó la adopción en forma oficial de la flor mencionada.
La Comisión, que realizó los estudios pertinentes sobre los diversos antecedentes y proposiciones presentadas a consideración de la misma, estuvo presidida por el doctor Ricardo Helman, oficial mayor del Ministerio de Agricultura, integrándola, además, como vocales, los señores : profesor José F. Molfico e Ing. Agr. Franco E. Devoto, por el Ministerio de Agricultura; Dr. Carlos Obligado, por la Facultad de Filosofía y Letras; Ing. Agr. Emilio A. Coni, por la Academia de la Historia; Ing. Agr. Lorenzo R. Parodi, en representación del Museo de La Plata; Ing. Agr. Arturo Burkart, por el Instituto Darwinion; Dr. Horacio C. Descole, por el Instituto Lillo (Tucumán), e Ing. Agr. Alberto V. Oitavén. 

Decreto del Poder Ejecutivo: Buenos Aires, diciembre 2 de 1942

Visto el informe presentado por la comisión especial designada por el Ministerio de Agricultura para proponer la flor que pudiera ser consagrada flor nacional argentina y de cuyas actuaciones se desprende: 

a) Que la flor del seibo ha merecido la preferencia de gran número de habitantes de distintas zonas del país, en las diversas encuestas populares promovidas por
órganos del periodismo y entidades culturales y científicas,
b) que estas circunstancias han determinado el conocimiento de la flor del seibo en casi todos los países de Europa y América, donde ya figura, en virtud
de dichos antecedentes, como representante floral de la República Argentina,
c) que la flor del seibo, cuya difusión abarca extensas zonas del país, ha sido evocada en leyendas aborígenes y cantada por poetas, sirviendo también de
motivo para trozos musicales que han enriquecido nuestro folklore, con expresiones artísticas de hondo arraigo popular y típicamente autóctonas.
d) que el color del seibo figura entre los que ostenta nuestro escudo, expresión de argentinidad y emblema de nuestra patria.
e) que además de poseer el árbol del seibo, por su madera, aplicaciones industriales, su extraordinaria resistencia al medio y su fácil multiplicación han
contribuido a la formación geológica del delta mesopotámico, orgullo del país y admiración del mundo.
f) que diversas instituciones oficiales, civiles y militares, han establecido la plantación del seibo al pie del mástil que sustenta nuestra bandera,
asignándole así un carácter simbólico y tradicionalista,
g) que por otra parte no existe en la República una flor que encierre características botánicas, fitogeográficas, artísticas o históricas que hayan
merecido la unanimidad de las opiniones para asignarle jerarquía de flor nacional, por lo que las predilecciones, como se ha puesto de manifiesto en las
encuestas y concursos llevados a cabo, h) que además no existe la posibilidad de que una determinada planta abarque sin solución de continuidad toda la extensión del país por la diversidad de sus condiciones climáticas y ecológicas,
i) que la opinión de la mayoría de los miembros de la mencionada comisión especial, después de analizar en sus distintos aspectos la cuestión, se ha pronunciado en el sentido de que sea el seibo el exponente floral de la República Argentina. 

Por todo ello,
El Presidente de la Nación Argentina, en acuerdo general de ministros,
DECRETA :
Art.1°. - Declárese flor nacional argentina la flor del seibo.
Art.2°. - El Ministerio de Agricultura adoptará las medidas necesarias para que en los locales de la primera Exposición Forestal Argentina a inaugurarse el
24 del corriente mes en esta capital, estén representados el árbol y la flor del seibo.
Art.3°. - Comuníquese, archivesé y dese a conocer.
DECRETO N° 138474/42

La Noche Más Oscura.

La Noche Más Oscura - 2012 - Kathryn Bigelow

Este película cuenta la historia de como los americanos comenzaron la investigación, y como la llevaron a cabo hasta dar con el paradero de Bin Laden, y finalmente como lo encontraron y como lo mataron.
La trama es interesante, y está bien contada, se desarrolla a lo largo de varios años en el tiempo, aunque si bien algunos personajes se nota como sufrieron cambios, la protagonista está siempre igual.
Comienza con escenas crueles de torturas a sospechosos capturados acusados de terrorismo, pero llega un punto, tal vez casi por la mitad que las escenas de torturas desaparecen y comienzan escenas de persecución y seguimiento, más informático o visual, hasta que llega el desenlace con algunos pocos tiros.
Logran un poco de tensión cuando se desarrolla la acción final.
Se trata de una película americana, del año 2012, cuya directora fue Kathryn Bigelow.
El título original es Zero Dark Thirty, según pude leer, se trata de una expresión (¿expresión propia del mundo militar o expresión que se utiliza común y corriente en cualquier ámbito?) expresión que se utiliza para dar cuenta de las doce y media de la noche, cuando se cree es el momento de mayor oscuridad.
Está catalogada como un thriller, dramático y bélico. Básicamente es la historia de una venganza, basada en hechos reales. Al comienzo del fin dice específicamente “Esta película se basa de relatos de primera mano de sucesos reales”. Pero no ahonda más, por mi parte se lo creo, se sabe por los medios de comunicación que mucho de lo que muestra la película sucedió, las torturas, los ataques terroristas que se mencionan (Torres Gemelas, Hotel en Pakistan, base Chapman de la CIA en Afganistán, casa de Abbottabad, etc…) y también es conocido los casos de filtraciones de soldados de inteligencia americanos o casos de los soldados que dieron actualmente a conocer su historia y su participación en el ataque a Bin Laden.

La película recibió 5 nominaciones a los premios Oscar (2012) (A la mejor película, A la mejor actriz principal, Mejor guión original, Mejor montaje y Mejores efectos sonoros). Solo ganó uno a los Mejores efectos sonoros (Paul N.J. Ottosson).

Y además de los Oscar, otras nominaciones y premios:

2012: Globos de Oro: Mejor actriz dramática (Chastain). 4 nominaciones
2012: Critics Choice Awards: Mejor actriz (Chastain) y mejor montaje. 5 nominaciones
2012: Premios BAFTA: 5 nominaciones, incluyendo mejor película y actriz
2012: National Board of Review (NBR): Mejor película, director y actriz (Chastain)
2012: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película, dirección y fotografía
2012: Satellite Awards: Mejor guión original. 5 nominaciones, incluyendo Mejor película
2012: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor montaje
2012: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año
2012: Directors Guild of America (DGA): Nominada a Mejor director
2012: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor película, director, actriz, guión y montaje

En mi opinión la película está bien realizada, presenta un aire a documental, genera suspenso, sigue una línea argumental, aunque podría verse que por partes se pierde en el tiempo, pero hay que tener en cuenta que entre algunos sucesos pasaron algunos años. La ambientación está bien lograda, la música y los sonidos también. Y sobre todo recrean un hecho verídico, se apegue o no a la realidad de lo sucedido ya que hay que tener en cuenta que es muy pronto su realización con el hecho que pretende relatar, y porque aún muchas cuestiones se mantiene en secreto, algo que dificulta la tarea de los directores o de cualquiera que se aboque al tema.
En cierto momento (1:44 min) hay una muestra de pragmatismo, se genera una reunión, y en ella tres funcionarios debate con el cuarto que apoya la idea que Bin Laden se encuentra dentro del complejo, se trataría “del tercer hombre no identificado”.
Y se da el diálogo

- Hemos hecho un contraanálisis de su informe. Según el informe, esta conducta podría ser de alguien más, aparte de Al Quaeda.
- Se que concede un 40% posibilidades a que su hombre sea un alto mando de AlQuaeda. Pero también dice que hay un 35% de que sea un narcotraficante saudí, un 15% de que sea un traficante de armas kwaiti, un 10% de que sea uno de los parientes de los hermanos.
- En principio coincidimos con usted, la casa canta seguridad, canta alguien que quiere intimidar, incluso canta alguien malo. Pero no canta a Bin Laden.
- Ya sabe como va esto, si no puede demostrar que no es Bin Laden, demuestre que no es otra persona, como una narcotraficante.
- - Usted sabe que perdimos la capacidad de demostrar eso al perder el Programa de Detenidos, ¿a quién diablos voy a preguntarle? ¿eh? ¿a un preso de Guantánamo con abogado? Le dirá a su abogado que avise a Bin Laden.
-
- Ya se le ocurrirá algo.

En este breve diálogo se puede ver dos cuestiones, una el pragmatismo por parte de los americanos manifestado con la frase “ya se le ocurrirá algo”, la otra el cambio de política en consecuencia con el cambio de gobierno, y por tanto el cambio de partido gobernante.

Como comentario adicional, se ven las fuerzas de seguridad de Pakistan con los característicos palos largos. Resulta que son propios de los países Pakistan, India y Bangladesh. Se los conoce como lathi, considerado como “una parte integral del funcionamiento del policía”, también como cane stick, o caña, batón o palo largo. El largo de este batón puede llegar a los 2.4mts. En la época colonial estaban fabricados de bambú, actualmente se los fabrica de policarbonato. Su uso comenzó con los antiguos habitantes agricultores para acarrear el ganado. En su evolución terminó siendo utilizado por las fuerzas de seguridad.  Funciona como elemento intimidatorio, pero también para dispersar multitudes. En manos de un experto puede llegar a ser mortal.

Si hay algo que no me gustó, fue la actuación de la actriz principal, contrariamente a lo que señalan todas sus nominaciones a premios como “mejor actriz”, a mí me pareció pésima, es una personificación de una persona insulsa, siempre dando lástima, como dolida por todo, como que quiere llorar, le duele todas las situaciones que presencia, todo el tiempo como que quiere llorar, en muchos momento se la pasa con la boca abierta, en lugar de hablar con firmeza, la única vez que lo hace lo hace gritando como una histérica, misma actitud de histeria cuando escribe el vidrio con marcador, al final termina llorando como corolario de su trabajo, su carácter o vaya a saber uno porqué, de emoción seguro que no, dado que en ningún momento se la ve trabajando con ganas, más bien se la pasa quejándose, refunfuñando, mostrándose incómoda todo el tiempo. Parecía que venía avisando que de un momento a otra se iba a poner a llorar.

Link a la ficha de la película en las web de IMDB y FilmAffinity.
http://www.imdb.com/title/tt1790885/
http://www.filmaffinity.com/es/film961277.html

Antes de Adán.

(17-06-2013) La lectura de este libro, titulado Antes de Adán y escrito por Jack London en 1907 publicado por Editorial Ediciones 29, es rápida y atrapante. Esta escrito de manera clara e ingeniosa. El autor intenta presentarnos un panorama de aquellos homínidos en algún momento de la evolución. No se identifica de cual se trata, da a entender que son los antecesores del hombre de hoy, pero ¿será así? hoy se sabe que muchas especies se extinguieron, y que aún quedan cuatro o cinco emparentadas con el hombre actual, como los chimpancé o los gorilas. Es una imprecisión aunque da cuenta que, si a partir de sus sueños se remontan a sus antecesores, no cabría dudas que se trata del hombre actual. Como fuera, presenta un panorama de ese mundo en el camino de la evolución y por eso lo veo ingenioso, más que nada porque uno está viviendo un día a día de alguien pero hace unos cuantos miles y miles de años atrás. Si bien el libro está presentado como “una obra maestra del terror que imperaba en tiempos remotísimos, el terror desenfrenado en tiempos remotísimos”, no me pareció como para tanto, no genera terror pero si una lucha por la supervivencia, aunque esta lucha si implica un terror a muchos peligros, también comprendía aventuras y descubrimientos. Al menos así se presenta el libro y me imagino que, como algo novelado, está en una versión muy liviana de los que debería haber sido la vida en aquellos tiempos, que se me hacen, habrán sido bastante duros y peligrosos, aunque habituales para la vida de entonces.
Así empieza “He aquí la historia de nuestros antepasados. Su historia es la nuestra. No lo olvidéis. Es seguro que hubo un día en que, abandonando el balanceo de los árboles, nos pusimos a caminar erectos. Pero igualmente lo es que, en tiempos aún más remotos nos deslizamos desde las orillas de los mares para emprender nuestra primera aventura en la Tierra.”
Esta idea, parece que le genera intriga, y vuelve sobre sobre ella a mitad del libro cuando escribe “Porque también Diente Largo tenía otro yo y cuando él se dormía, el otro yo retrocedía en sus sueños hasta los reptiles alados y las luchas de los dragones; y más allá, hasta la vida escurridiza de los primeros mamíferos; y aún, aún más lejos, hasta las playas cenagosas del océano primordial. ¡No me atrevo a decir más! Es demasiado vago: pero también demasiado complejo… y horrible. Únicamente he pretendido indicar esos panoramas y visiones, tan amplios como sobrecogedores, a través de los cuales he seguido a mi yo en el transcurso de la evolución, pero no sólo desde el mono, avanzando hacía el hombre, sino desde el gusano en lenta marcha hacia el mono….”
Por parte me recuerda a un libro de Tácito cuando recorre la Germania y va describiendo los pueblos con los que se encuentra. El personaje de este libro también menciona, aunque no describe, otros pueblos ¿o especies?, los hombres del fuego o los hombres de los árboles, por ejemplo. Esto me lleva a pensar, ¿para el autor existían especie más avanzadas que la que derivó el hombre actual? parece dejar la impresión que sí, ya que dichas tribus (yo las llamo especies, porque le mismo autor las diferencia muy bien) conocían avances tecnológicos como el hacer fuego o la utilización de flechas, que la tribu en cuestión sobre la que versa el libro, carece, no los tiene, aunque al final deja entre abierta la posibilidad de la mezcla entre uniones de dichas tribus (o especies) con la de la historia en sí.
Así que conoceremos las historias de Diente Largo, Oreja Caída, Diente Mellado, Dulce Alegría, Ojo Bermejo, Chalalaca, Marrow-Bone, Pelicalvo, Cantarina, Patizambo, Cara Ancha, Labio Largo, Cara Grande, y Cara Barbuda, que como se ve, portaban nombre y apellido casi todos ellos.
En buen libro para pasar momentos de disfrute de literatura novelada, que si bien hay muchos libros que versan sobre la materia, estos vienen más por el lado científico, ya sea por la antropología, o ramas de estudios de la evolución o más actualmente algunos ensayos sobre neurociencias.


Vocablos desconocidos:

(Definiciones de la RAE)

Aterido: (De or. inc.; quizá del m. or. onomat. que tiritar). 1. tr. defect. Pasmar de frío. U. m. c. prnl.

Recental: (Del lat. recens, -entis, reciente). 1. adj. Dicho de un cordero o de un ternero: Que mama o que no ha pastado todavía. U. t. c. s. 2. adj. Dicho de una persona o de una cosa: reciente (‖ nueva).

Yerma: (Del lat. tardío eremus, y este del gr. ἔρημος). 1. adj. inhabitado. 2. adj. incultivado. U. t. c. s. 3. m. Terreno inhabitado.

Rescoldo: (De rescaldo). 1. m. Brasa menuda resguardada por la ceniza. 2. m. Escozor, recelo o escrúpulo. 3. m. Residuo que queda de un sentimiento, pasión o afecto.

Calvero: (De calva). 1. m. Paraje sin árboles en lo interior de un bosque. 2. m. gredal (‖ terreno abundante en greda).

Meandro: (Del lat. Maeander, -dri, y este del gr. Μαίανδρος, río de Asia Menor de curso muy sinuoso). 1. m. Cada una de las curvas que describe el curso de un río.
2. m. Disposición de un camino. 3. m. Arq. Adorno de líneas sinuosas y repetidas.

Tris: (De or. onomat.). 1. m. Leve sonido que hace una cosa delicada al quebrarse.
2. m. Golpe ligero que produce este sonido. 3. m. coloq. Porción muy pequeña de tiempo o de lugar, causa u ocasión levísima; poca cosa, casi nada.

Manes: (Del lat. manes). 1. m. pl. Mit. Dioses infernales o almas de los difuntos, considerados benévolos. 2. m. pl. Sombras o almas de los muertos.

Restallar: 1. intr. Dicho de una cosa, como la honda o el látigo cuando se manejan o sacuden en el aire con violencia: Chasquear, estallar. U. t. c. tr. 2. intr. Crujir, hacer fuerte ruido.

Sierpes: (Del lat. serpens). 1. f. Culebra de gran tamaño. 2. f. Persona muy fea o muy feroz o que está muy colérica. 3. f. Cosa que se mueve con rodeos a manera de sierpe. 4. f. Bot. Vástago que brota de las raíces leñosas. 5. f. rur. Ast. Juego de la cometa.

Oquedad: (De hueco). 1. f. Espacio que en un cuerpo sólido queda vacío, natural o artificialmente. 2. f. Insustancialidad de lo que se habla o escribe.

Abalones: La palabra abalones no está registrada en el Diccionario. (RAE)
(Wikipedia) El término abalone puede referirse a:
las orejas de mar, gasterópodos marinos del género Haliotis;
el Abalone, juego de mesa de estrategia para dos jugadores.

El Éxito De Los Perezosos.

(29-01-2008) Libro El Éxito De Los Perezosos de Ernie J. Zelinski. (Edición 2002; Editorial Vergara). Es un libro que está orientado para hablar de las virtudes de la creatividad contra la labor diaria o en exceso. El libro deja mucho que desear. No me gustó mucho. Tiene un título un tanto engañoso. Tiene una idea buena, en el ocio, la relajación, la distracción y todo lo que es debido a fomentar en la gente, en cierta medida, para afrontar y resolver los problemas que tienen su origen en el trabajo. De por sí, está escrito de una forma particular, que no me gustó, una hoja sólo contiene frases, no más de cinco, y el texto está en la otra hoja, es decir, poco más de la mitad de lo que es realmente el libro, ocuparía el texto completo y no así como está presentado.
El peor de los capítulos es que uno en el que se detiene a hablar muy mal de los adicto al trabajo, hablando de ellos, olvidando muchas cosas y acusándolos de todo tipo de males, en lugar de hablar bien o al menos criticarlos, se encarga de hablar mal como una chismoso de poco monta, de los cuales ni siquiera tendría que tocar como tema, ya que no es lo que trata de decir y/o transmitir el libro.
También contiene en su ataque a los adictos al trabajo, frases como que descuidan "las cosas buenas de la vida", es decir, frases abstractas, sin sentido, que no dicen nada.
El libro no dice mucho más que uno no sepa, contiene muchas citas de autores diversos. Se habla de países del primer mundo, donde las oportunidades son diferentes de los países sub-desarrollados. En algunas ocasiones, habla como con desprecio por quienes trabajan.
También habla cosas acertadas para mi gusto, no es que sea todo malo lo poco que escribió. No presenta mayores opciones para la creatividad, ser independiente, y dos o tres más, pero el sistema es diferente, no alcanza con eso, creo que faltaron mayores opciones a su idea, las hay y muchos escritores las explican, pero lo cierto es que este autor no lo hace.
La necesidad del trabajo mal pago y excesivos, directamente no se trata en el libro, se dedica a hablar mal de los que están en esas condiciones, pero evita presentar soluciones/visualización, la ignorancia de la realidad del sub-desarrollo es clara en el autor.
Es cierto que el discurso de los países que son poderosos en varios aspectos en el mundo, como EE.UU. y Canadá, pero evita a tratar el tema del precio que se paga para ser poderoso, y tal vez ese precio viene del trabajo y el esfuerzo de muchos de sus conciudadanos moderadamente regirán también, con respecto a los países que no lo son y, en efecto, quien trabaja duro tienen su recompensa o retorno.
No sé si el autor, en un país del sub-desarrollo habría tenido la oportunidad que tuvo en un país desarrollado como para poder escribir ese libro que no es para nada recomendable a mi modo de ver.
La diferencia desarrollo/sub-desarrollo la menciono al solo efecto de comentar este libro, en realidad las diferencias son otras y cubren varios aspectos, culturales, estabilidad, economía, educación, etc… en definitiva son otros los parámetros. Pero al sentido de comentar este libro, utilicé esos dos conceptos.

Hotel Danubio.

Hotel Danubio - 2003 - Antonio Giménez Rico.

Hotel Danubio es una película española del año 2003 dirigida por Antonio Giménez-Rico catalogado como de género crimen (imdb).
La película es una remake de otra del año 1955 llamado Los Peces Rojos. Esta remake sigue prácticamente la misma línea argumental que la primera, incluso hasta respetando la ambientación, solo cambia el final. Esto hace que me sea posible compararlas. Es casi inevitable.
Puede darse el caso de aquellos que hayan visto primero la versión del año 1955 y luego la del año 2003. Puede darse a la inversa, aquellos que primeramente hayan visto la versión del año 2003 y luego la de 1955. E inevitablemente hay quienes no hayan visto ni la una ni la otra.
En mi caso particular, primero vi la de 1955 y luego la de 2003. A quienes no hayan visto ninguna de las dos, recomiendo verlas en dicho orden. A quienes vieron la del año 2003, que se permitan ver la de 1955.
En esta película, con relación a la anterior, hay variados cambios de nombres. Los hechos ocurren en 1955, está vez en “algún lugar” de la Costa de la muerte, no especifica donde, en la anterior película los hechos se daban en Gijón. Ambos lugares se encuentran al norte de España.
Esta vez, el Hotel, se llama Hotel Danubio, es justamente lo que le da nombre al film. Personalmente, lo veo desacertado, quien desconoce puede representarse la idea de algo relacionado con el río del mismo nombre, me pasó, y nada tiene que ver.
El comienzo de la cinta, con relación a la anterior, carece de la puesta en lugar, la lluvia, las olas, el agua, el mar, la tormenta, todo eso ya no se encuentra, apenas un solo choque de olas contra la costa y nada más.
Los cuadros y pinturas con motivos marinos por doquier, en esta remake, casi no se notan, o no están, o no se ven, o no se los muestra.
A quien no vio la primera, le puede resultar interesante, novedosa, pero a quien vio la original, difícilmente esta remake le atraiga más o igual.
Algo positivo que tiene, es el color. Aunque la anterior, en blanco y negro, ambientada hace más de cincuenta años, la ausencia de color le da un aire pasado, anticuado.
Al comienzo, no se muestra de que teatro se trata, luego sí, y se ve que se trata del teatro Savoy.
Como todo transcurre en la época del franquismo, la referencia se hace evidente cuando se muestra claramente en primer plano un sobre con una estampilla del generalísimo.
Otro cambio es la Editorial, esta vez se trata de la “Editorial Júpiter S.A.”. Desconozco si existe o si existió realmente, más que nada en la década del cincuenta.
En el comentario de la otra película, me quede con ganas de hacer alusión a una frase, pero no sabía como insertarla, ahora sí, dado que la frase también cambia, en la anterior película la protagonista, en un momento dice “soy barriobajera” (¿sería el lenguaje propio de la década del cincuenta?, no lo sé) pero en esta remake, dice “se la va a tragar” y lo repite, con referencia a la llave, me hago el mismo cuestionamiento ¿sería el lenguaje propio de la década del cincuenta?, no lo sé, pero en este último caso, tampoco me lo parece.
Algunos de los cambios, da la sensación que recortan la película, siempre teniendo como referencia la primera. Y también existen ausencias como la parte del editor, la parte de lo publicado en los diarios, de algunas charlas menores con personajes secundarios, de la investigación policial, pareciera que la película es más corta, pero al mismo tiempo, los diálogos se vuelven más lentos. En esta película, todas las situaciones se resuelven más apresuradamente, tal vez sea por eso, que algunos diálogos se vuelvan más lentos.
Uno de las pinturas o cuadro que hay en la casa del protagonista, es el de un todo con los árboles detrás, es muy similar o igual al que aparece en la película anterior, pero este parece estar ampliado o más grande.
En varias oportunidades habla del “delito”, se dan todo los elementos del “delito”, es una terminología jurídica, y policial, no obstante, en la anterior película, más que relacionarlo como algo estrictamente jurídico-policial que efectivamente era, lo relacionaba más direccionalmente con la literatura, la ficción y la realidad.
El final es diferente, del cual no voy a hablar, pero es otro de los cambios que se ven en la remake.

En cuanto a las canciones, en este caso,  el director al igual que en la película anterior, nos muestra pasajes del teatro de revista musical español. En un blog, encontré algo interesante que copio textual :
“ Hotel Danubio. Su importancia radica única y exclusivamente en mostrarnos cómo una chica del conjunto de la gran vedette “Celia de Matos” (evidente guiño del guionista a Celia Gámez y Virginia de Matos) se ve envuelta en una investigación policial. Sus ensayos se suceden durante la puesta en escena de Yola y La hechicera en palacio, concretamente con los números “¡Mírame!” y “Estudiantina portuguesa”. ” 
El link a dicho blog es http://larevistamusical.blogspot.com.ar/2010/02/la-revista-musical-espanola-traves-del_21.html
Explicación más que convincente y completa, resulta en pocas palabras. La inclusión del musical (que por cierto está en la primera) me pareció afortunada, más que nada porque pareciera que lo extiende un tanto más y permite que se disfrute, no cortándolo a medio desarrollo.

Links a la ficha de la película en los sitios de IMDB y FilmAffinity
http://www.imdb.com/title/tt0382085/
http://www.filmaffinity.com/es/film335415.html

Los Peces Rojos.

Los Peces Rojos - 1955 - José Antonio Nieves Conde

Esta es una película española del cine negro, catalogada como de crimen.

La sinopsis de la misma es breve y la copio textual de la webpage FilmAffinity
Una noche de tormenta, Hugo e Ivón llegan a un hotel de Gijón acompañados del hijo del primero. Salen a ver el mar embravecido y poco después Ivón regresa pidiendo socorro porque el muchacho ha sido arrastrado por el mar. Como el cadáver no aparece, un comisario se hace cargo del caso. (FilmAffinity)

Es una película del año 1955, dirigida por José Antonio Nieves Conde, y protagonizada por Emma Penella y Arturo de Córdova.

Está filmada en blanco y negro, y es muy buena, intrigante.

Comienza cuando los protagonistas llegan al Hotel Savoy en la ciudad de Gijón. Se trata de una ciudad portuaria en el norte de España.

La ambientación del hotel, con muchísimos cuadros, pinturas y láminas con motivos marinos y barcos, demasiados barcos, sumado al mar que es muchas veces filmado, da marco para meternos en el film. Posee un comienzo sorprendente que voy a evitar comentarlo. Pero desde el agua, la tormenta, el viento, la lluvia, las personas y sus vestimentas rompe-vientos o abrigos y capotes, la ciudad y la ribera, todo muy bueno.

Al mismo tiempo nos transporta a una época pasada, y sus características de la vida diaria, desde los automóviles, hasta cosas menores pero comunes en aquella época como el ascensor o la perilla de luz.

La vida de Ivon (Emma Penella) es de actriz pobre, dice de ella Hugo Pascal (Arturo de Córdova) “Ivon trabajaba en aquel teatro, hacía un papelito idiota en aquella revista estúpida”. En la esquina, justo al lado de la puerta del teatro se alcanza a leer un cartel que indica cine o teatro Pavon (uno de los afiches indica Teatro), y la obra se llama “Las Pájaras”. Lo podemos ver como un juego de palabras o no.

La actuación de la actriz Emma Penella es fabulosa, muy bien lograda. Marca muy bien diferenciados dos momentos, el momento que actúa y el momento en que sobreactúa.

Hugo Pascal (Arturo de Córdova) el protagonista es un escritor frustrado, sin alcanzar ventas y que sus obras son rechazadas para publicarse por ser de ficción. En un momento (0:26), el escritor ingresa a la Librería Editorial “Afrodisio Aguado S.A.” se dirige a hablar con el gerente con la idea de publicar un libro. El editor le rechaza luego de darle un sermón sobre el realismo (minutos 0:26 y 0:27). Al parecer la editorial existió de verdad, aun se consiguen libro publicados por la misma, en venta de usados en aquella época. El realismo aparece en varias oportunidades, en todo lo que mencioné antes en cuanto referido a lugares, y así sucede a lo largo de la película, llegando a mitad de la misma, por ejemplo con el Acantilado Cimadevilla (42:55) y así hasta el final.

En la trama empieza a generarse una confusión algo extraña. Un ida y vuelta que mezcla momentos cómicos y dramáticas, actuaciones y sobreactuaciones, y parte de musicales breves.
Uno, con referencia al toreo (0:14:43) dice algo así:

Suenan los clarines

(…)

Y al pisar el ruedo,

Se rasca el silencio,

Con el clamor de un palmas

De un bravo

Y desde el tendido 

Una mano que lanza

(…)

Se me dificultó encontrar la letra completa de esta canción, y su título, o si se trató de una creación específica para la película, lo cual no creo.

Y luego, más adelante, otra (0:29:03), que dice así

Aquí estoy, 

la ballenera soy, 

voy a pescar 

porque mi amor 

está en el mar.

En el mar, 

que al fin 

voy a surcar 

mi corazón…

En cierto momento (0:39:48) se ven oficiales de la Guardia Civil Española con su característico tricornio.
El tricornio es un sombrero de ala ancha y doblada hacia arriba, que hace distintiva a dicha fuerza.

El conserje del hotel, todo un personaje, un "versero" ante las cámaras, un charlatán que inventó historias, esto es un reflejo real que aún sucede al día de hoy, ver gente por televisión que mienten o exageran hechos y/o situaciones, algunos hasta crean historias fabuladas sin ningún tipo de vergüenza.
Cuando el periódico publica los dichos del conserje (42:55), el diario se ataja con la frase “confusas declaraciones”.
A mitad de la película (43:35) se da el siguiente diálogo entre el conserje y los policías:

- Buenas noches, señores. (dice el conserje)
- Vamos, no sea bromista, ¿están todavía levantados?.
- Esta gente de Madrid se acuesta muy tarde. Están en el salón del primer piso.
- Anoche cuando llegaron, ¿era aproximadamente esta hora? ¿no?
- La misma, yo cojo mi turno a las unas menos cuarto.
- Escuche, he leído en el periódico, dicho por usted, que le pidieron que les acompañase allá arriba, al promontorio, para enseñarles el camino.
- Señor, me dijeron, “venga, suba usted con nosotros”.
- ¿Está seguro de que le dijeron eso?
- Hombree, verá, yo he querido hacer las cosas mucho más emocionantes.
- ¿Se lo dijeron o no?
- ¡No!, pero pudieron habérmelo dicho. Yo …..
- Era imposible hacerlo, no querían testigos.
- Dice usted en el periódico que el muchacho parecía presentir la muerte y que le apretó usted la mano con lágrimas en los ojos.
- Lo dije por hacerlo más emocionante, sencillamente por hacerlo más emocionante.
- ¿Pero usted es idiota?
- Nooo, nada de eso señor comisario. Lo que pasa que yo soy ameno.

En un momento (1:03:14), Ivón habla desde el teatro con Hugo Pascal y de fondo se ven varios afiches de propaganda teatral pegados en la pared y en uno de ellos se lee clarito “Argentinos en España”, desconozco si fue casualidad o si el cartel es verdadero (habida cuenta que muchos lugares, hotel, librería teatro, etc.. si lo fueron) o si fue incluido a propósito en el film. Por ejemplo, puede existir relación con el momento histórico, aquí en Argentina llegaba a su fin el gobierno peronista, que fue un gobierno que ayudó mucho a España con la venta de harina y trigo luego de la guerra. No se llegan a ver bien los nombres de quienes figuran en dicho afiche.

La historia está bien contada, genera algo de suspenso e intriga que se va develando a medida que transcurre el tiempo. Al parecer fu intervenida por la censura del franquismo y le hicieron modificar el final. De todas maneras está muy buena para verla, incluyendo el final que tiene.

Del film, en el 2003 se realizó una remake, titulada Hotel Danubio, de la que luego hablaré en otro mensaje.

Links a la ficha de la película en los sitios de IMDB y FilmAffinity
http://www.imdb.com/title/tt0048476/
http://www.filmaffinity.com/es/film934719.html